Avec son hors-série intitulé Les Fantastiques, la revue Musanostra propose une exploration approfondie d’un genre littéraire qui n’a cessé de fasciner lecteurs et chercheurs : le fantastique. À travers un ensemble d’articles, d’analyses, d’entretiens et de réflexions critiques, ce numéro spécial interroge les multiples formes que peut prendre l’étrange dans la littérature, le cinéma et la culture contemporaine. Dirigé par Marie-France Bereni Canazzi, Kévin Petroni et Valentin Trabis, ce volume collectif réunit chercheurs, écrivains et spécialistes de l’imaginaire afin d’éclairer les transformations et les permanences du fantastique dans les arts et les récits.
Un genre toujours vivant
Depuis le XIXᵉ siècle, le fantastique occupe une place particulière dans la littérature. Il se situe souvent à la frontière entre le réel et le surnaturel, là où la certitude du monde quotidien vacille et laisse place au doute. Dans l’éditorial du numéro, les directeurs rappellent que certains auteurs ont pu annoncer la disparition du fantastique dès la fin du XIXᵉ siècle. Pourtant, l’histoire littéraire et culturelle démontre l’inverse : le fantastique n’a jamais cessé de se renouveler et de se réinventer.
Aujourd’hui encore, les récits fantastiques irriguent de nombreux domaines artistiques. On les retrouve aussi bien dans la littérature contemporaine que dans le cinéma, les séries, les jeux vidéo ou la culture populaire. Le fantastique continue ainsi de nourrir l’imaginaire collectif, tout en explorant les angoisses et les interrogations propres à chaque époque.
Le hors-série de Musanostra s’inscrit dans cette perspective : plutôt que de proposer une définition unique du fantastique, il met en avant la pluralité de ses formes. Il ne s’agit pas d’un fantastique au singulier, mais bien de fantastiques, multiples et variés, qui apparaissent dans des contextes culturels, artistiques et historiques différents.
Explorer les classiques du fantastique
Une première partie du numéro est consacrée aux grands auteurs et aux œuvres fondatrices du fantastique. Ces études permettent de revenir sur les figures et les motifs qui ont contribué à façonner le genre.
L’article consacré à William Blake examine la dimension visionnaire de son œuvre et la manière dont le poète anglais a construit une mythologie personnelle nourrie par la Bible, l’histoire et la philosophie. À travers ses gravures et ses textes prophétiques, Blake développe un univers symbolique où le diable, loin d’être une simple figure maléfique, peut aussi représenter une force créatrice et subversive.
Le numéro s’intéresse également à l’univers de Lovecraft, dont l’influence continue de marquer profondément la culture contemporaine. L’étude consacrée à la figure d’Hastur retrace la trajectoire singulière de cette entité mystérieuse, apparue dans la littérature à la fin du XIXᵉ siècle avant d’être intégrée au célèbre « mythe de Cthulhu ». L’article montre comment certains motifs fantastiques deviennent des références partagées qui circulent entre les œuvres et les générations d’auteurs.
Dans la même perspective, une analyse est consacrée à Georges Rodenbach, écrivain symboliste belge dont les contes fantastiques explorent les mécanismes de « l’inquiétante étrangeté ». Chez Rodenbach, l’étrange surgit souvent au cœur du quotidien : des lieux familiers, des objets ordinaires ou des situations banales deviennent progressivement troublants, révélant une réalité secrète qui échappe à la raison.
Le fantastique à l’écran
Le numéro ne se limite pas à la littérature et s’ouvre également aux représentations du fantastique dans le cinéma et les séries. Cette dimension interdisciplinaire permet d’observer comment les imaginaires fantastiques se transforment lorsqu’ils passent d’un médium à l’autre.
Plusieurs contributions analysent ainsi des œuvres emblématiques du cinéma fantastique et de l’horreur. Les films de zombies, les récits apocalyptiques ou encore les nouvelles formes de la folk horror témoignent d’un renouvellement des figures et des atmosphères du genre. Les analyses montrent que le fantastique contemporain se nourrit souvent de mythes anciens tout en explorant les peurs modernes : catastrophe écologique, crise sociale ou perte de repères culturels.
Le cinéma apparaît ainsi comme un espace privilégié pour réinventer les formes du fantastique et prolonger les imaginaires issus de la littérature.
Les mutations du fantastique
Une autre section du numéro s’intéresse aux transformations récentes du genre. Les contributions réunies dans cette partie interrogent la manière dont le fantastique évolue dans la littérature contemporaine et dans des domaines parfois inattendus.
Par exemple, certaines études examinent la présence du fantastique dans la littérature pour la jeunesse, montrant que les récits surnaturels peuvent jouer un rôle important dans l’apprentissage des émotions et dans la découverte du monde. Le fantastique permet alors d’aborder les peurs, les mystères et les questions existentielles dans un cadre narratif accessible aux jeunes lecteurs.
D’autres analyses s’intéressent aux expérimentations stylistiques et aux hybridations entre genres littéraires. Le fantastique peut ainsi se mêler au roman contemporain, au récit philosophique ou à la fiction historique, donnant naissance à des formes narratives nouvelles.
Le fantastique corse : mythes et traditions
Le hors-série accorde également une place importante à l’exploration des imaginaires locaux, en particulier à travers une section consacrée à la Corse fantastique. Cette partie met en lumière les figures et les récits issus du folklore insulaire, où se croisent sorcières, esprits, créatures mystérieuses et légendes populaires.
Ces traditions témoignent de la richesse d’un patrimoine culturel dans lequel le surnaturel occupe une place importante. Elles montrent aussi que le fantastique ne se limite pas à la fiction littéraire : il s’enracine souvent dans des croyances, des mythes et des récits transmis de génération en génération.
En étudiant ces traditions, la revue souligne la manière dont le fantastique peut contribuer à la réflexion sur l’identité culturelle et la mémoire collective.
Un dialogue entre chercheurs et créateurs
Au-delà des analyses théoriques, le numéro propose également plusieurs entretiens avec des auteurs et des acteurs du monde littéraire. Ces échanges permettent de croiser les perspectives entre recherche universitaire et pratique de l’écriture.
Les témoignages recueillis dans ces entretiens montrent que le fantastique demeure un espace de création particulièrement fertile. Les écrivains contemporains continuent d’y puiser des formes narratives et des images capables d’exprimer les inquiétudes et les aspirations de notre époque.
Ainsi, le fantastique apparaît comme un genre en perpétuelle évolution, qui dialogue avec les transformations culturelles et sociales.
Une revue soutenue par des partenaires institutionnels
La réalisation de ce hors-série a été rendue possible grâce au soutien de plusieurs partenaires institutionnels, notamment la Ville de Bastia, l’Université de Corse et la Collectivité de Corse, qui ont contribué à accompagner la publication de ce numéro.
Ce soutien témoigne de l’importance accordée à la diffusion de la recherche et à la valorisation de la création littéraire dans le domaine des études culturelles et artistiques.
Un numéro pour explorer les territoires de l’étrange
Avec Les Fantastiques, la revue Musanostra offre une traversée ambitieuse et stimulante de l’imaginaire fantastique. En réunissant des contributions venues de différents horizons — chercheurs, écrivains, critiques — ce numéro met en lumière la richesse et la diversité d’un genre qui ne cesse de se transformer.
Plus qu’une simple étude du fantastique, ce hors-série invite le lecteur à réfléchir à la manière dont l’étrange surgit dans notre rapport au monde. Entre fascination et inquiétude, le fantastique révèle les zones d’ombre de la réalité et ouvre la porte à des univers où les frontières entre le réel et l’imaginaire deviennent incertaines.
En proposant cette exploration collective, Musanostra rappelle que le fantastique reste l’un des espaces les plus féconds de la création artistique — un territoire où l’imagination, la pensée critique et la poésie continuent de dialoguer.
En savoir plus sur Musanostra
Subscribe to get the latest posts sent to your email.